你有多久沒有聆聽台灣大自然的聲音？記憶中田野或池塘邊的蛙鳴聲響，此類在城市中難以親近的聲音，似乎已經被我們忽略遺忘，來自法國的聲音藝術家澎葉生(Yannick Dauby)正因為寶島的美妙蛙鳴，為此定居台灣，持續從事長達五年的聲音研究，目前成果在台北數位藝術中心展出，藉由令人玩味的展題「蛙界蒙薰」，以及音景再現與類比合成器的獨特方式，重新詮釋自然與人造聲響間細膩的波頻與感動。

當代傳奇劇場日前推出《傳奇風雅2》定目劇，由吳興國領銜主演的《武聖關公》打頭陣揭開序幕。此次傳奇劇場再度邀請三大京劇界大師吳興國、趙復芬與劉琢瑜等參與，並匯集老中青三代京劇好手，攜手打造經典戲曲，包括《武聖關公》、《包青天》、《王寶釧與薛平貴》、《武松與潘金蓮》、《B.Box兄妹串戲2》、《新鬧龍宮》與《傳奇金榜》等。製作人林秀偉表示：「為了今年的定目劇，耗時三年培訓人才，一年籌備，編制超過了百人，是台灣最大定目劇規模，我們企劃三個月共六十六場的連續演出，希望觀眾可以感受到傳統戲曲十足的爆發力！」

藝術家陳道明個展目前於誠品畫廊展出，展期至9月30日結束。此次展覽匯集其近五年的精采畫作，是本月不可錯過的精彩展覽之一。自幼便學習傳統國畫的陳道明，十八歲定居台灣，在當時西畫盛行的風氣下，轉為研究西畫，在恩師李仲生的啟迪之下，淬鍊出獨特個人繪畫語言。陳道明繪畫過程追求突破並且絕不重複。作品中多樣的色彩層次變化和有如雕塑的肌理讓人聯想到跳動的音符和美麗的旋律，他更常以光的表現代表動態和時間的推移，大多人看到他的畫，總會因為他在色彩和技巧的掌控度感到懾服與感動。

藝術、文學、生活和咖啡，文學家黃春明將這些元素融合在一起，在宜蘭火車站前打造「百果樹‧紅磚屋」咖啡廳，昨日十八日正式開幕。這裡白天是咖啡屋，晚上是藝文沙龍，假日則成為親子共享的故事劇場，希望成為新的文化觀光景點。黃春明說：「我很早就希望在宜蘭能夠有一間文學咖啡屋，就像法國巴黎的左岸咖啡館，或者台北市的明星咖啡屋一樣，讓城市居民相互交流，成為不一樣的藝文景點」。如今這個夢想，已經實現。

台北當代一畫廊目前展出蔡依庭創作個展－「2012‧南寮」，展覽命題來自藝術家本身的生活。畫作以記錄方式作為一種家庭紀事體的媒材，描繪自己平常的生活人物，包含家人、旅人與身邊的動物們，對藝術家來說繪畫就如同日記一樣，記載著生命裡每一段日子的各種感受。2010年，蔡依庭開始嘗試描繪一些家人之外的臉孔，並將這些人物的創造成為真實生活與想像世界的揉和。

台南東門美術館目前展出藝術家李奉個展－「秘在形山」。此次展名取自於藝術家本身對於大自然的喜愛與體悟。李奉說：「無論是山林、大海，無論是一顆石頭或一株草，他都喜歡，更經常望山而以之為自己是山，望草而以之為自己是草。」因此油然而生與大自然結合的強烈創作靈感。李奉在繪畫上的呈現並不以重現景物為主要歸依，而是透過內觀，從物象、景象體悟更宏觀的道理；衍生出了一種充滿禪意的遼闊感。因此藉由畫作表達的是更深層，來自藝術家自己的心念，也是此次展覽主題「秘在形山」真正的主題：藝術家本身對生命與藝術之體悟。

台灣歷年最盛大的設計師週活動，週五（9月14日）在台北花博公園的爭艷館正式開跑，總計100個設計品牌與團隊參展，跨越12大類設計領域，至少500位設計師作品同時展出，爭豔登場。參展民眾不僅可以飽覽各國當代的設計趨勢，同時藉由此國內最具規模的設計展出，發覺台灣本土設計品牌的創新與能量。今年台灣設計師週的大會主題定為「FLOW」，象徵台灣設計從過去、現在到未來，設計師們對未來發展充滿無限可能與新機會的渴求，就如同川流不息的動力，不斷湧出創新靈感，

文化部舉辦「數位表演藝術節」，邀請國內外創作團隊進行十五場戲劇、舞蹈、聲音、多媒體演出。日前文化部舉行記者會，部長龍應台與廣藝基金會董事長林百里現場秀了一段「四手聯彈」，只是這次媒材不再是一般鍵盤樂器，而是兩台平板電腦。數位表演藝術節今年以「雲端冒險」作為創作主軸，包括英國模仿狗劇團、國內的安娜琪舞蹈劇場及一當代舞團都在表演陣容之列。

台南新營文化中心目前展出台灣畫家何文杞個展－「台灣鄉土是我永遠的愛戀」。被譽為最具反省精神的台灣新本土主義畫家—何文杞，長期以其擅長的繪畫主題，如古厝、水牛、斗笠、百合花等鄉土與地景題材，勾勒出台灣人的共有記憶；已高齡八十二歲的何文杞老師，作品不僅呈現台灣人生活與土地之美，其漫長的繪畫生涯就有如一本歷史教材，觀其畫如同見證一篇篇艱辛的台灣歷史過程。本展於8月29日至9月30日期間於台南登場，將帶領民眾徜徉何文杞老師的繪畫世界。

藝術圈自1980年代開始興起數位科技創作風潮，運用錄像、燈光、聲音、電腦軟體與網路…等新興媒材，為藝術創作開啟更多可能性；呼應這股檔不住的潮流，台北當代藝術館新登場的年度大展「心動EMU」就是以數位時代底下之藝術詮釋為主題，不只有專擅數位媒材創作的藝術家參展，也邀請到應用非數位媒材創作來映現科技概念的兩類藝術家，在展場內互動對話，呈現台灣近十年之藝術發展與脈絡。本展於9月8日至11月11日期間登場，帶領民眾徜徉新媒體藝術的世界。

將於本月底在台北國家戲劇院展開首演的《人間條件五》，是編導吳念真以最生活化的人物、最親近的語言，來跟觀眾分享他對生命的觀察和感動；希望蹈劇場觀戲的觀眾能夠在演出中有所投射，分享滿滿的情感與幸福感。這次《人間條件五》描述男性的任性與女性的韌性，吳念真認為：「每個男人不管年紀多大，心中都住著一個小男孩，都是任性的，而每個女人心中不管年紀有多小，都住著一個媽媽，都是韌性的。而這次《人間條件五》以喜劇的方式描述一個愛耍賴的老男孩遇上嘮叨的媽媽，一心只想逃離掌控他的這雙手，但是真的脫離了媽媽的懷抱，面對的又會是怎樣的窘境？乍看雖然是在調侃台灣男性，但實際上卻像是向台灣女性致敬。

鳳甲美術館與國藝會藝企平台有感於國內長期以來缺乏策展人才養成之機制，去年成立了「策展人培力專案」，透過館方與國藝會的資源結合，為台灣策展人佈設展覽實踐的舞台。已邁入第二屆的策展人培力專案，今年選出的三位新銳策展人包括蔡家榛、吳牧青與楊堯珺，現於鳳甲美術館舉行聯展，展期至九月底。觀眾可從三個不同立意的策展主題，瞭解新生代的策展思維，同時給予年輕策展人最直接的支持。

台北貝瑪畫廊自9月8日開始展出「未來 ‧ 進行式」耿晧剛個展，展期至10月6日結束。此次展覽著重藝術家對於藝術創作與環境的探討，透過手稿與五件大型畫作，看見藝術作品如何從創作的靈感現場到作品完成展出，完整的創作歷程。同時藉由「未來 ‧ 進行式」的展覽主題，回應80年代藝術家對理想的追求，回顧一份原初的純粹和執著，向這個美好的年代致敬。

還記得早期老三台時代，每到午夜時分，總會有個色彩繽紛的收播畫面嗎？兩度入圍台新藝術獎的視覺藝術家－蘇匯宇，即將在其最新個展「稍待片刻」（The Upcoming Show）中，以這個電視台稱為彩色檢驗圖的Color Bar為主角之一，把這種時間好似缺乏故事（或根本沒有故事）的影像經驗呈現出來。此次個展將於台北的非常廟藝文空間展出，展期自九月十五日開始，觀眾可以前來感受復古電視時代的共同記憶，以及關於時間的孤獨與寧靜的經驗。

四年前大火，燒光九歌道具，僅雲中君面具倖存，雲門七號選在台南重新出發，邀千名偏鄉學生欣賞,經歷祝融之災的雲門舞集重建經典舞劇《九歌》，在台南跨出了浴火重生第一步，上千名偏鄉學生免費欣賞教育場；湘夫人的孤寂哀愁、雲中君的孤傲飄逸，各種祭典歌謠引領大家回到兩千年前的楚地，見證屈原筆下的古老神話。「太震撼了！」即使無法全盤了解劇中傳達的意念，但舞者充滿力與美的演出，讓學生驚豔，掌聲不停。

藝術家李民中自去年一月起展開了「肖像計畫」，為期一年多來共累積了388幅個人肖像畫，目前在台北伊通公園展出計畫成果。此次創作來源來自於藝術家本身對於藝術實踐的願景，他認為藝術不應在美術館束之高閣，要更貼近人群，也可以成為在家裡即可品味的藝術品，因此李民中以低於自己在藝術市場的行情幫周圍的朋友畫肖像畫，後來甚至吸引越來越多不認識的人加入。當藝術家面對面為個人畫下每一幅肖像畫，與被畫者之間的凝視、捕捉描繪神情與細節的過程等形成了超越畫框的對話。

台北市立美術館一、二樓展廳及大廳空間將陸續展開《2012台北雙年展》的佈展工程，為維護觀展品質與觀眾權益，自即日起至9月28日（週五）止，將連續開放四周全館免票參觀。觀眾可至館內參觀各項展出包含: 法國北加萊當代藝術基金會收藏展《大破設計—物件的現代生活》、上海油畫雕塑院作品展《相約台北》、台灣當代藝術家個展: 《一個開始—黃東昇個展》、《cover－: 2012牛俊強個展∥》與《物自體—陳文祺個展》等。

台北的伊通公園將於九月十五日開始展出楊世芝個展－「前前後後，來來回回，流動的空間」，從楊世芝的創作原創性來看，此次展出的作品，看似一氣呵成的水墨筆觸，但其實都是由許多小紙片拼貼而成，並在每一塊隨意切割後的紙片上，附加與塗鴉式的筆觸；這些大大小小的紙片於是成為開啟各種可能性的鑰匙，每張紙片在被建構為圖像的當下，好似都開始有了它們自身的生命與位置。

位於台北的藝研齋目前展出陳敏澤與趙梅聯展－諸神的花園，兩位畫家向來對自然景色情有獨鍾，有別於一般油畫常見的靜物花卉，本次展出的作品主題在於描繪生長於土地的花草樹木所富含的生命力。展覽主題取材自土耳其的阿芙羅迪西亞（Aphrodisias）古城，「諸神的花園」一語雙關，既是意指神廟遺址，同時也只罌粟花藉由迷幻進入神境的象徵，更深一層強調自然之美的超脫之美；展覽內容猶如遊歷諸神的花園一般，豔紅的罌粟花，成片盛放於綠油油的野草地；而那野地，也似古老帝國重鎮的神廟，稍加細看，草叢裡散落橫躺著昔日壯麗的雕樑畫棟，不遠處又豎立著斷垣殘壁，背後的山依舊青翠，天是一樣的湛藍，在在表現諸神花園的美麗意象。

2012年南島文化藝術節目前在台東盛大舉行，串聯台灣及環太平洋地區的海洋文化，將與南島民族共同創造美麗回憶，今年的主題延續南島語族文化最重要的核心價值：航海冒險之精神，試圖串聯台灣及環太平洋地區的海洋文化脈絡，重尋「冒險、創新、尊重自然」的文明新視野，建構全球永續發展政策和理念接軌的海洋願景。