登入 Login / 註冊 Sign up
【色彩新聞】「林中路 當代藝術展.上篇」,至5月14日於安卓藝術展出
March 25, 2016

黨若洪,《噴水的巫師(繆斯)》局部,油彩、木板,220.5 x 125 cm,2015


展覽名稱「林中路」取自德國思想家馬丁.海德格(Marth Heidegger, 1889 - 1976)後期 代表著作之一《林中路》(Holzwege),亦援引美國詩人羅伯特.佛洛斯特(Robert Lee Frost, 1874 - 1963)著名的詩作《The Road Not Taken》,映照藝術創作這條既孤獨崎嶇又 充滿未知可能性的生命路徑,需要開創的勇氣以及明晰的心靈,才能提煉路上風景而產生豐 盈的果實,而藝術收藏與經營推廣何嘗不是如此。

李明則的最新作品《會寫書法的靜物》,以生氣盎然的彩筆描繪一株盛開的盆花,枝葉繁茂、 奼紫嫣紅,整件畫作看似率性實則結構繁複而細膩,生命的豐盛在此綻放,引人目不暇給; 背景裡的痕跡既像枝幹投影亦像書法筆跡,植栽形成其自身的表現意識,散發一股奇幻的魔 力。而圍繞花盆的鳥獸花蝶,茶具花器,更與盆栽形成超現實的對比,無形中透露出藝術家 深厚的民間文化底蘊以及圍繞其生活的點滴—與自然萬物為伍,以品茗賞花為樂。 同樣是極具代表性的台灣中壯輩藝術家,首次與安卓藝術合作的蘇旺伸將展出一件 1998 年 的畫作《起風了》,作品的畫幅雖然不大,卻極具戲劇張力。蘇旺伸以簡潔的獸、偶對應,搭 配豐富的筆觸與強烈光影層層疊出的氛圍營造,暗喻社會的現實百態,亦發人省思。

而安居於美濃的鍾舜文,藉細膩的畫筆和敏銳的心思,對美濃居家周圍進行日常點滴的採集,以九 幅「日常採集」系列的膠彩畫淬煉出淡雅溫厚的生活意象,以日常蔬果為題,表達出人與自 然之間的親密對話。石晉華首次以音樂入畫的作品《樂音的線條作品第 1 號》,透過鉛筆在宣紙上的各種舞蹈流轉, 經營出韻律優美的線條,時而激越時而悠揚,讓我們透過視覺和心靈重新感受與想像柴可夫 斯基(Pyotr Ilyich Tchaikovsky, 1840 - 1993)的 A 小調鋼琴三重奏作品 50 號 《紀念一位 偉大的藝術家》(Piano Trio in A minor, Opus 50)的優美曲調。鍾江澤的《花神》描繪一方被鮮豔植物環繞的豐饒境地,彷彿人物的形象安坐其中,畫 面的色彩繽紛卻不紊亂,形體和線條在空間相互重疊與跨越中,似乎也散發出更為多重的意 義。而藝術家援引祭壇畫的左右對稱構圖,更為這件充滿奇想、狂放的畫作增添了古典的神 聖性。

另一方面,與大自然有著深刻的聯繫的林煒翔,以執著而徐緩的步調進行風景繪畫, 他總是置身自然,藉由對風景的描繪,表現關於物與我、視象與心靈之間的哲思與心緒。開 始於 2014 年端午節前後而於近期完成的《晃遊(十二)》,以開闊的尺幅描繪細雨濛濛中綠 意盎然的山林,他以稀釋後的極薄油彩一層層擦染,再覆以多層次的色彩,建構出氤氳之中 一方開闊且充滿無盡想像的美麗風景。


「林中路 當代藝術展.上篇」
參展藝術家:蘇旺伸、李明則、謝鴻均、林銓居、石晉華、 黨若洪、陳曉朋、鍾舜文、劉文瑄、鍾江澤、林煒翔
時間:2016-03-12(六)~2016-05-14(六)
地點:安卓藝術 台北市和平東路一段 180 號 7 樓
資料提供:安卓藝術
主題分類


主題總覽