小島修,《鄉愁台灣》,2010
「象」與「觀象」是本次展覽的軸心概念,透過「象」字衍生的多重想像,讓觀者得以走進、欣賞陶藝創作的多元「象」度。展覽依照作品展現的形式與內涵作區分,其中包括追求物件外觀之美的「物象」、敘述記錄當代社會環境的「紀象」、挖掘內在意念情感的「意象」、探討時空的變動與不穩定性的「變象」。例如:本次雙年展首獎得主曾章成,原本是警察出生的他,在興趣與熱情的催動下開始學陶,至今已將近20年。他的作品《驚奇的水花》以傑出的手塑技巧及幽默詼諧的手法,將意味著硬質、亙久不變的陶瓷,轉化為一道「瞬間」激起的水花,在令人驚嘆之餘也成功跳脫現代陶藝的形式與傳統手法,反映陶藝意圖開拓新時代的「變象」精神。金獎得主小島修(Osamu Kojima)的《鄉愁‧台灣─01》則具有強烈的雕塑感,玻璃材質的運用似乎將岩石般的結構凍結於空間和時間中,創造出不安的氛圍,微微吐露著作為異鄉人的他,那份矛盾糾葛的鄉愁「意象」。
本展以陶藝觀象的概念來呈現展覽,目的不只是讓觀者欣賞不同的作品「象」度,更希望鼓勵多元詮釋的發生。藝術作品就像一面鏡子,會反射出觀看者自身的生命體驗和內在狀態,觀眾不只是被動接受作品所傳達的訊息,更是在重新詮釋和賦予作品意義,而成為觀者自己的收獲,激盪出更多不同的對話與火花。
「2012臺灣國際陶藝雙年展」
展期:2012-12-01~2013-01-27
地點:高雄市立美術館101、102、103展覽室
資料提供:
高雄市立美術館