此次由姚瑞中、耿皓剛、蘇孟鴻、張騰遠、林慧姮等五位藝術家聯合展出「萬花嬉春」聯展，藝術家透過毫無機巧矯飾的創作，融入個人生命情節的搬演，進而描繪出彼此對於生命過往美好的緬懷與未來想像的真誠卻無二異。展覽即將於臻品藝術中心展出，展期自4月12日起至5月3日止。

「許清美七十回顧展」即日起至4月21日止在國父紀念館3樓德明藝廊展出。此次展覽共展出70幅作品，以三大主題：臺灣之美、創作之美及美嬌娘三個系列方式呈現。許清美藉由不同創作方式展現每一幅畫的意境，每幅作品皆代表藝術家在某一時期的感情、思想及生命的寫照。

北美館即日起展出劉致宏個展：「短篇小說」。為藝術家歷時四年進行的創作計畫：「片刻：速寫計劃」階段性的梳理發表，以「短篇小說」為題，希望讓觀者以閱讀小說的心情，細讀章節的方式欣賞每一件作品，讓觀者進入藝術家的生命故事中。藝術家在展覽中以記憶為索引，將過去四年所觀察的細微的人事物，以帶速寫感的筆觸描繪腦海中片段的經驗影像。「片刻：速寫計劃」的創作成果，呈現出一件件似圖像日記般的作品，本展展出共計200餘件作品，呈現藝術家累積的生命片段。展期至5月18日止。

恆昶藝廊即日起展出何大財攝影展「夏涼風輕話荷姿」，何大財投身於荷花攝影十餘年，近六年開始著手製作「荷花專題」。因地利之便，於自宅附近拍攝荷花，每日晨間皆在荷池徘徊，完整紀錄荷花生命周期，從初荷至殘荷，呈現荷花四時姿態。展期至4月17日止。

首都藝術中心即日起展出台灣傳奇藝術家劉其偉紀念展，展出作品呈現劉其偉不同階段的創作成果，包括早期的水彩畫、向藝術家前輩致敬的作品、關懷台灣生態保育的畫作，以及他為數不多以花為主題的系列作品。基於尊重生命、保護生態的體悟，此展以「生命覺醒．環保預警─劉其偉紀念展」為題，以延續藝術家生態保育關懷的精神，展期至4月26日止。

家畫廊明日起即將展出王綺穗個展「表相與內相」，展期至6月1日止。王綺穗的繪畫有著速度、動感的騷動和喧囂，試圖將時間要素加入畫面，以展現第四元空間的樣貌、影像（vision）、和隱喻（metaphor）的企圖。透過機械與畫筆並置與動組，以極速感的視覺效果闡述安定的氛圍。

孟焦畫坊今日起展出黃崇洪個展「交託在足跡當下」。為黃崇洪第7次個展，距前一次展覽約隔四年時間，此展展出四年來黃崇洪的生命轉折：經歷情緒低潮期，與內心極不安穩，幸而有身邊好友的陪伴與信仰的支持鼓勵，克服內心種種障礙，重新建立信心，在患難中學習如何交託與轉換，進而成為此次個展創作的能量。展期至4月13日止。

「陳銀輝84回顧展」即日起至4月27日於國父紀念館展出。陳銀輝教授吸收立體派的造型理論及規則，又融合野獸派的色彩張力，靈活運用對比色的交錯對應，在不經意的強調下，讓物體的輪廓有更自然的呈現。此展展出陳銀輝數十年創作精華，一探其創作歷程與風格的轉變。

從暢銷雜誌的編排，來看平面設計與色彩對話。

色彩，是從生活中實踐美學最直接及最重要的元素。
生活中各個面向都少不了色彩：
從個人形象、品味生活到企業識別、
品牌特色、城市風貌、環境景觀，
色彩的應用與影響層面如此廣泛多元，
對色彩的掌握已是不容忽視的基本美學素養。

岩筆模即日起展出「夢境奇遇」—金炫辰、廖孟鈴雙個展。二位風格迥異的創作者，以版畫創作呈現如歌似畫的絢爛夢境，有如奇幻多彩的異想世界。金炫辰的複刻板作品跳脫傳統表現型式，多層次風格獨俱特色。廖孟鈴木刻板畫以花草植物等有機形式傳達內在感知，並予以抽象色塊表現，設色明快律動。

國立台灣美術館為推動台灣數位藝術創作之發展，透過公開徵選機制徵求具創新及實驗性的創作計畫，藉以提供藝術家創作資源及發表作品的管道，即日起至5月25日展出「2014數位藝術創作案」360度影音空間首檔徵件獲選作品「陳韻如：時光間」，以及展出時光天井多屏幕第二檔獲選作品「吳宜曄：Falling」，展期至6月8日止。

北美館即日起展出「山上的風很香─遇見伊誕的紋砌刻畫」。此展展出伊誕在2009年莫拉克風災後所發展出的新的藝術表現風格「紋砌刻畫」系列作品，《山上的風很香》同名紀錄片、新詩，及以石板、作物、樹葉、木頭、風鈴等素材創作，富有原住民文化及土地意象的裝置作品，完整呈現原住民文化議題的深沉意涵。展期至5月18日止。

金芬華個展「繁花似錦開不盡」即將於尊彩藝術中心展出， 展期自4月5日起至4月30日止，此次展覽以創新技法呈現更多元的樣貌，強調畫面主題與背景空間的互動與對話性，用色也比之前更為鮮明、濃烈。她摒棄約定俗成的空間概念，讓作品中的空間呈現一股全然失重的飄浮感，繁花與枝幹不再墨守常規，就算離枝又離葉也得以繁榮燦爛。接著則讓花體與其它的生命細節彼此都沒有相互依靠、牽扯，但卻保有自己生命的獨立感與丰采。

鶯歌陶瓷博物館即日起至4月13日止，在B1陶藝長廊展出「自然．無垠II─陳加峯陶藝個展」。本次共展出21件，為陳加峯自2012年到今年的作品，以簡單造形及飽和色彩來表現植物放大之後的樣子，作品也幾乎一定會有個洞口，對植物來說被蟲蝕後才能散播種子，這就隱含著新生命的開始，代表生生不息的力量。另外，由於陳加峯的母親是裁縫師，從小耳濡目染，所以作品加入布料一起製作，讓表面有纖維的紋路，再經過拉扯、調整，最後就成為他的個人特色，也讓創作增添驚喜的一面。

日升月鴻畫廊即日起展出「幻境之外」—世紀抽象作品聯展，展出四位藝術家的作品，分別為趙無極、朱德群、陳蔭羆和黃小燕。其中趙無極、朱德群和陳蔭羆經歷世紀的戰亂、現代化，赴西取經等過程，皆以東方傳統文化為底蘊，綻放出東西融合的抽象繪畫。而黃小燕，為其一女性藝術家，生於五十年代的台灣，她的繪畫建立於女性私密情感經驗，反映的是這個世代的藝術觀。展期至4月20日止。

高雄市立美術館市民畫廊即日起展出「緩慢與快速─暫存與永恆之間」─洪明爵個展，展期至5月11日止。洪明爵是高屏溪流域的泥土撫育長大的藝術家，他的作品帶著台灣南方的視覺經驗與情感溫度，既可以看見土地的圖像與符號，也可以看見土地發生的變遷以及從變遷浮現出來的時間痕跡，透過這些變遷與時間痕跡，他表達了自己對速度的體會與反思。這份對於土地的情感，可以從他創作的一系列連作作品之中看見。南方的山水，除了轉換為這一系列具象作品的圖像，也轉換為其他非具象抽象作品的象徵符號。

國父紀念館即日起展出青年藝術家侯忠穎個展「Invisible Hand，看不見的手」，展期至4月2日止。侯忠穎曾於2012年7月榮獲英國查爾斯王子親自授證，並深得王子傳統藝術學院教授們的讚賞。此次展覽「Invisible Hand，看不見的手」，為他投入多年研究與創作之系列作品。

國美館即日起展出台灣美術家「刺客列傳」─五年級生展，展期至6月8日止。五年級生展（生於1961~1970年）延續「刺客列傳」系列的策劃理念，以藝術家作為核心對象，並依據題材、形式要素、美學與思想、藝術媒介，以及風格特殊面貌等面向，選薦展出22位創作者的卓越作品。他們步上藝術生涯的時刻，約莫處於1980年代中、後期至整個1990年代，可以說是台灣藝術史「當代」時期的濫觴，各種創作語彙出現前所未有的盛況，新的美學、藝術觀念與既有的價值體系產生熱烈交錯、各擅勝場，蔚成眾聲交響的景觀，影響迄今。

「2014台南藝術博覽會」今日起至3月25日止，於台南大億麗緻酒店登場，超過50個展間，兼容地方與國際、傳統和前衛的優質藝術展覽與一系列的相關活動，「台南藝博會」結合產官學力量，持續與臺南市政府文化局合作，於現場展出6位「臺南新藝獎」優秀得獎者的作品，也舉辦多場免費報名的藝術賞析與投資收藏講座，以及規劃「First Art 我的第一件收藏」活動 。

學學文化創意基金會與土思藝術合作，即日起至5月25日止，邀請藝術家張瓊方於學學「一加一來玩」美育實驗室（XUE XUE KIDS）展出「喵妙話─張瓊方創作展」。藝術家張瓊方擅於將生活中的感受與經驗，以塗鴉方式進行圖像符號的拆解及重組，並將多變的生活呈現在作品中，希望透過本次展出的34件作品，帶著孩子們拜訪「喵妙話」（Meow Meow Land）這個開心國度，孩子們可以自由自在的組合自己喜歡的樣子，堆積形成一種遼闊的自由。