台灣創價學會以「文化尋根．建構台灣美術百年史」為策展主題，於北中南等縣市舉辦系列展覽，呈現台灣藝術家作品及台灣藝壇風格演進。即日起於台北錦州藝文中心展出已故藝術家楊興生個展，楊興生為少數同時從事具象與抽象創作的畫家，也是少數畢一生心力「持續性畫台灣」的畫家。嚮往大自然的楊興生筆下一幅幅厚實、亮麗油彩下的台灣田園景象、鄉土之美，不僅讓人心曠神怡，更流露出他對這塊土地的熱愛與認同。展期至6月14日止。

4月7日適逢鄭南榕逝世25週年與宜蘭縣之言論自由日，由宜蘭縣政府與鄭南榕基金會合作，以「我主張。NYLON 25」為名舉辦了一連串藝文活動，藉重思當前台灣社會的公共議題，號召公民勇於說出屬於自己的主張。「我主張」藝術展以「尋找一位消失的歷史人物」為發想，邀集備受注目的12位台灣年輕藝術家共同演繹「南榕精神」，作品散佈於宜蘭庶民生活空間展出，展期自2014年4月5日起展出至 4月20日為止，帶著群眾一起走進鄭南榕的故鄉。

台北新藝術博覽會（Art Revolution Taipei ），即將於4月17日至20日展出。今年規畫十大展區，並推出當代水墨「運水留彩」專區，呈現當代水墨新藝象，這是台灣藝術展會之中首次推出當代水墨專區的藝博會。參展藝術家涵括兩岸華人區具潛力當代水墨藝術家：李力民、陳奇、廖美蘭、沙清華、蘇崇銘、李百鳴、陽芝英、林文莉、魏瑞宗、蕭巨昇及苗重安等人。

素有台灣畫壇「超現實主義」代表畫家的陳景容，同時也是台灣畫壇少數跨足油畫、壁畫、馬賽克鑲嵌畫、版畫、陶瓷畫等多元創作的一位美術創作者，雖已年屆80，但仍創作不輟。今年應台灣創價學會之邀，以「寧靜的世界．陳景容80回顧展」為題，自即日起至6月14日止，在彰化秀水藝文中心展出畫作。

紅野畫廊即日起展出王萬春個展「緣溪行」。王萬春的作畫風格多變，演變的階梯明顯，創作中少有重複的模式，熟悉的套路總是令他厭倦，不斷的實驗、創新成了他一貫的風格取向，在這多向的風格中隱約有一種共通的樣貌，是安靜、空靈、滄桑、疏離和無盡的飄泊感。這有些是源於他孤獨的天性，有些是對困頓生活的領悟。展期至5月4日止。

智邦藝術即日起展出溫孟瑜個展「在遙遠的房間」。溫孟瑜以描繪生活空間為創作的核心。她從生活中尋找想保留的事物，表達個人對生活空間的依戀與想像。畫作中的空間，是以真實生活作為構成的基底，再從生活中找尋希望保留的事物，因此對於觀者而言，這可能是似曾相識的場景，對自身而言，則具有回首的意義。展期至4月30日止。

台北國際當代藝術博覽會YOUNG ART TAIPEI今年邁入第6年，並將藝術版圖從既有的中國、日本、韓國、台灣擴大至新加坡、香港、法國，齊聚來自6個國家共76間藝廊共襄盛舉。即將於4月18日起至20日止，於台北晶華酒店登場。今年舉辦一系列國際攝影節規模的主題活動，除指標性的「專家策展區」及「當代藝術論壇」外，今年首辦「專家面對面計劃」，提供青年創作與專家交流機會，「YOUNG ART AWAD新潮賞」也將邀請五位入圍藝術新秀展出。

藝術家胡朝聰，最新個展「交界迷蹤」即將於尊彩藝術中心展出，展期自4月12日起至5月11日止。藝術家胡朝聰熱愛自然，長期關注自然和人為的共存關係，他將作品紮根在人與文明的厚度上，呈現和諧的平靜；畫面中的界線與邊緣，不再是一種單純的人類生存產物，更塑造了我們對界線外自然的想像。從2010年至今的作品核心主軸一直圍繞在對交界段落的感受，將記憶中對於環境的感受以及當下場景，作為一種影像經驗的切片再現。

此次由姚瑞中、耿皓剛、蘇孟鴻、張騰遠、林慧姮等五位藝術家聯合展出「萬花嬉春」聯展，藝術家透過毫無機巧矯飾的創作，融入個人生命情節的搬演，進而描繪出彼此對於生命過往美好的緬懷與未來想像的真誠卻無二異。展覽即將於臻品藝術中心展出，展期自4月12日起至5月3日止。

「許清美七十回顧展」即日起至4月21日止在國父紀念館3樓德明藝廊展出。此次展覽共展出70幅作品，以三大主題：臺灣之美、創作之美及美嬌娘三個系列方式呈現。許清美藉由不同創作方式展現每一幅畫的意境，每幅作品皆代表藝術家在某一時期的感情、思想及生命的寫照。

北美館即日起展出劉致宏個展：「短篇小說」。為藝術家歷時四年進行的創作計畫：「片刻：速寫計劃」階段性的梳理發表，以「短篇小說」為題，希望讓觀者以閱讀小說的心情，細讀章節的方式欣賞每一件作品，讓觀者進入藝術家的生命故事中。藝術家在展覽中以記憶為索引，將過去四年所觀察的細微的人事物，以帶速寫感的筆觸描繪腦海中片段的經驗影像。「片刻：速寫計劃」的創作成果，呈現出一件件似圖像日記般的作品，本展展出共計200餘件作品，呈現藝術家累積的生命片段。展期至5月18日止。

恆昶藝廊即日起展出何大財攝影展「夏涼風輕話荷姿」，何大財投身於荷花攝影十餘年，近六年開始著手製作「荷花專題」。因地利之便，於自宅附近拍攝荷花，每日晨間皆在荷池徘徊，完整紀錄荷花生命周期，從初荷至殘荷，呈現荷花四時姿態。展期至4月17日止。

首都藝術中心即日起展出台灣傳奇藝術家劉其偉紀念展，展出作品呈現劉其偉不同階段的創作成果，包括早期的水彩畫、向藝術家前輩致敬的作品、關懷台灣生態保育的畫作，以及他為數不多以花為主題的系列作品。基於尊重生命、保護生態的體悟，此展以「生命覺醒．環保預警─劉其偉紀念展」為題，以延續藝術家生態保育關懷的精神，展期至4月26日止。

家畫廊明日起即將展出王綺穗個展「表相與內相」，展期至6月1日止。王綺穗的繪畫有著速度、動感的騷動和喧囂，試圖將時間要素加入畫面，以展現第四元空間的樣貌、影像（vision）、和隱喻（metaphor）的企圖。透過機械與畫筆並置與動組，以極速感的視覺效果闡述安定的氛圍。

孟焦畫坊今日起展出黃崇洪個展「交託在足跡當下」。為黃崇洪第7次個展，距前一次展覽約隔四年時間，此展展出四年來黃崇洪的生命轉折：經歷情緒低潮期，與內心極不安穩，幸而有身邊好友的陪伴與信仰的支持鼓勵，克服內心種種障礙，重新建立信心，在患難中學習如何交託與轉換，進而成為此次個展創作的能量。展期至4月13日止。

「陳銀輝84回顧展」即日起至4月27日於國父紀念館展出。陳銀輝教授吸收立體派的造型理論及規則，又融合野獸派的色彩張力，靈活運用對比色的交錯對應，在不經意的強調下，讓物體的輪廓有更自然的呈現。此展展出陳銀輝數十年創作精華，一探其創作歷程與風格的轉變。

岩筆模即日起展出「夢境奇遇」—金炫辰、廖孟鈴雙個展。二位風格迥異的創作者，以版畫創作呈現如歌似畫的絢爛夢境，有如奇幻多彩的異想世界。金炫辰的複刻板作品跳脫傳統表現型式，多層次風格獨俱特色。廖孟鈴木刻板畫以花草植物等有機形式傳達內在感知，並予以抽象色塊表現，設色明快律動。

國立台灣美術館為推動台灣數位藝術創作之發展，透過公開徵選機制徵求具創新及實驗性的創作計畫，藉以提供藝術家創作資源及發表作品的管道，即日起至5月25日展出「2014數位藝術創作案」360度影音空間首檔徵件獲選作品「陳韻如：時光間」，以及展出時光天井多屏幕第二檔獲選作品「吳宜曄：Falling」，展期至6月8日止。

北美館即日起展出「山上的風很香─遇見伊誕的紋砌刻畫」。此展展出伊誕在2009年莫拉克風災後所發展出的新的藝術表現風格「紋砌刻畫」系列作品，《山上的風很香》同名紀錄片、新詩，及以石板、作物、樹葉、木頭、風鈴等素材創作，富有原住民文化及土地意象的裝置作品，完整呈現原住民文化議題的深沉意涵。展期至5月18日止。

金芬華個展「繁花似錦開不盡」即將於尊彩藝術中心展出， 展期自4月5日起至4月30日止，此次展覽以創新技法呈現更多元的樣貌，強調畫面主題與背景空間的互動與對話性，用色也比之前更為鮮明、濃烈。她摒棄約定俗成的空間概念，讓作品中的空間呈現一股全然失重的飄浮感，繁花與枝幹不再墨守常規，就算離枝又離葉也得以繁榮燦爛。接著則讓花體與其它的生命細節彼此都沒有相互依靠、牽扯，但卻保有自己生命的獨立感與丰采。