王俊傑，《微生物協會：金羊毛計畫》，錄像裝置。此計畫描述的是在「地球環境持續惡化，人類必需離開地球去找尋可居住的新天地」的背景下，地球上有一家人為了太空移民所做的計劃與準備，最後失敗（未能抵達）的故事。


台北市立美術館為慶祝30週年，首展推出當代藝術主題聯展「真真：當代超常經驗」目前已正式展開，邀請17位當代藝術家及2組藝術團隊作品，以｢虛幻擬真｣、｢真實若幻｣兩項主題，探討人性慾望、藝術療癒、藝術機制、人際關係與社會生活等各層面，透過呈現不同型式的當代藝術創作，讓觀眾在參與展覽的過程中，重新看見原本存在卻不得見之事物、進入原本無法進入之境、日常生活中的不平凡，重新反思人的存在、認知的事實與藝術本質，發現一個理想的精神與生活狀態以及對未來的想像。

展名｢真真｣發想自中國小說《聊齋誌異》中〈畫壁〉與《太平廣記》中的〈畫工〉故事。兩故事典故提出藝術創作所具有表現實境、真幻莫辨的感染與影響力。〈畫壁〉是人脫離現實時空；而〈畫工〉則是人在現實世界中發生超乎尋常經驗的故事。過去藝術受限於媒材，只能表現在絹、紙、畫布、牆壁上，創作者的「神來之筆」與它動人的感染力，透過神話故事而流傳。在當代，透過網路及高科技，製造出如假包換的「逼真」場面已非難事。我們的生活被大量製造或複製的｢真實｣影像所包圍，文化大眾化、藝術與生活的界限解消後，一切都可成為消費品，為了商業或其它的目的，也可以以真實包裝的｢假相｣，誤導甚至欺騙人們，讓人們迷失在這些藉由「真實」所塑造的「虛幻」中。同時，網路世界的擴大，人們以匿名或以另一種身份（假像）存在於網路之中，這種對另一種身分的存在與依賴，形成一個真假莫辨的時代現象，人們在享受科技發展的便利之餘，也可能處在一個失去自我中心與孤獨的狀態。

河床劇團，2013｢開房間｣計劃：《四季》，空間裝置與表演。河床劇團將過去｢開房間｣在旅館房間的獨特一對一表演方式，轉移到北美館的展覽空間，在平日展場呈現的是靜態的空間裝置，展覽期間的週六、日下午1時至4時40分，表演10個場次，每場次開放一位觀眾入場觀賞。


「真真：當代超常經驗」此次展出作品共40組，類型包括平面、綜合媒材、概念、錄像、裝置、劇場表演等，逾半數藝術家提出新作參展，或延伸原創作發展及現地製作等，期待藉由當代藝術的多元思考與其對當下社會現狀的反映，觀眾不僅為單向觀看，更能從共同的生活情境激發思考、主動的參與體驗等，讓作品的意義更為完整，也提供一個重新反思、發掘對當下生活與未來的想像。「真真：當代超常經驗」展期至5月19日止。相關活動與參觀資訊請洽北美館官網。

「真真：當代超常經驗」
展期：即日起~2013-05-19
地點：臺北市立美術館
資料提供：臺北市立美術館