藝術家自藏 / 藝術作品 Artwork / 風景氣象 Natural Scenery / 複合媒材類 Mix Media

複合媒材 117 × 91 cm

洪天宇以強烈的環保理念創作出獨樹一格的繪畫風格，使風景畫不再只是單純的讓觀者欣賞風景之美，他運用了在畫作中「留白」的方式來呈現自然與人為開發的衝突，使得「風景畫」在他的創作裡別有一番詮釋與解讀，圖中留白的部份，代表人造的物質與非生物；彩色的部份則代表自然物質、有機物與有生命的有情世界。他的畫作自己會說故事，風景中空白日漸增長，彩色逐漸退去，讓人不禁思考：「那空白訴說的到底是大自然無奈的嘆息，還是人類對環境虛偽的憐憫？」

洪天宇曾說：「一般我們看到風景只注意其現況，很少意識到它是存在於時間流逝中的一個空間片段。如果在風景中加入時間的觀照，便能看到我們正在形塑一個什麼樣的未來。」大自然的純粹之美在人為的「開發」下逐漸消失，因為人們的不經意與不在乎，許多美麗的自然風光皆已不復存在，殘破的林相彷彿在泣訴著自己的無助與無奈，台灣是否還承擔的起「Formasa福爾摩沙」之美名？

洪天宇
1960 生於台中
1980 畢業於省立新竹師專美術科
1987 雄獅新人獎入選
1996 〈台北雙年展：台灣藝術主體性─情慾與權力〉台北市立美術館
1998 台北獎入選
2000 第一屆廖繼春油畫創作獎得主
2001 〈給福爾摩沙下一代的風景備忘錄個展〉台北市立美屬館
2002 〈熱帶雨林當代國際繪畫展〉高美館、拉斯維加斯美術館、紐約中華新
聞文化中心
2003 〈國際藝術博覽會〉韓國首爾
2004 〈愛之維谷—台北當代繪畫的迴旋式〉韓國光州、國立台灣美術館
〈熱帶雨林當代國際繪畫展〉馬里蘭州湯普森藝術中心
2005 〈台北關渡英雄誌—台灣現代藝術大展〉台北關渡美術館
〈熱帶雨林當代國際繪畫展〉紐約亞洲藝術文化中心
2008 〈不設防城市〉台北市立美術館
〈大悲宴〉台北國際藝術博覽會
2009 〈講‧述：海峽兩岸當代藝術展〉國立台灣美術館、北京中國美術館
2010 〈集體失憶的風景〉台北國際藝術博覽會
〈春宴〉台北橘園國際策展公司
〈人權風‧瘋人權〉台北市立教育大學
2011 〈廖繼春十年展〉台北市立美術館
〈秋宴〉台北非畫廊
2012 〈風景沉思錄〉國立清華大學