「晴天藝彩」陳進利、趙昌平、劉長富油畫展於即日起至5月11日，在國立國父紀念館3樓逸仙藝廊及德明藝廊隆重展出。三位藝術家以不同風格油畫創作，呈現自然之美與社會觀察。陳進利以幽默風格的寫實技法，傳達社會情感。趙昌平結合具象與抽象，呈現物體虛實間的變化。劉長富細心觀察大自然，以故事性畫風展現自然生態美景。

㮣藝術即日起至5月25日止，展出游雅蘭個展「散落在記憶中的光點 」。一直以來，游雅蘭關注是人與人之間無法用言語徹底溝通的情感與生活片段，瞬息而過的影像或是日常存在的景物，加上時間變化而喚起的自身情感。無論得到再多他人的經驗，仍舊無法從他人的轉述中體會相同感受。這些在心裡難以言喻或散落在記憶中的小事，不斷的湧出，將它們化為作品圖像，在創作過程中不斷發掘自己和人群、和環境交錯而產生的記憶。

八樓當代藝術空間即日起舉辦「八樓當代藝術特展」，邀請歷年合作過的藝術家們共同展出，包含馮君藍、吳毅平、李立中、陳怡君、林建忠等五位藝術家。八樓當代藝術空間即將年滿三歲，用熱情與涵養澆灌這段日子所埋下的藝術種子，也感念每位參與者引領八樓當代藝術空間經過每段歷程。每位在八樓展出的藝術家們將展現出台灣藝術家獨有的特質。展期至5月11日止。

張耀煌新作個展「人間．歸宿」將於5月9日起至5月25日止，於日升月鴻畫廊展出。此展將展出近30幅「人間」和「歸宿」系列的全新作品，充份展現一位修心多年的畫家流露對現世的拒絕、掙扎、接受和愛。張耀煌的畫作有一種非常神秘的氣質，讓觀看者心情沉靜，似乎可以穿越畫面看到沒有指向性的時光，既不是過去，也不是未來，而是永恆的存在。

伊通生活空間（IT PARK）即日起展出阮偉明攝影展，此展將以兩主題展出，《空間的靈光》自即日起展出至5月10日，《城市的記事》將於5月13日起展出，至5月31日止。「捕捉空間的靈光」攝影展是阮偉明向一個人生階段告別所舉行的儀式，亦是他生平初次的攝影展。展出的作品是他這四十餘年來在世界各地城市旅行所積累下來的攝影成果。

形而上畫廊即日起展出張堂庫個展「路邊劇場」，展期至5月18日止。張堂庫的畫筆如聚光燈，打在花草昆蟲鳥獸上，打在泥土風沙的脈上，打在植物的葉脈纖維上，光影移動的瞬間，色感層次開始說戲，一齣迭宕轉折，玄機暗伏的戲劇，於焉開始。真正的主角們，隱在不起眼的靜中，蠢蠢伺機而動。

匯川聚場將展出張忘（鶴金）54年來首度發表「行旅．鶴金新水墨系列」，以東方寫意風格與現代抽象，展現台灣新水墨。並將同時與李哲藝聯手，透過音樂、舞蹈即席作畫，首度展現「舞x畫x樂x多媒體」的跨界聚匯，演出《行旅．途》，並於現場即席演畫出書法線條般的獨舞，演畫過程中完成的作品，將以開創性拍賣方式提供觀眾收藏。畫展將於5月3日起至 5月25日止，於華山1914果酒禮堂2樓展出；跨界表演《行旅．途》劇，將於5月7日起至5月11日於同地點演出。

由台灣土地開發公司「築空間」主辦，向戰後50年以來默默在台灣土地耕耘的藝術家致敬的「台灣50現代畫展」最終回。「台灣50現代水墨系列二」即日起至5月18日止展出。參展藝術家包含已故前輩畫家吳學讓、林莎，以及文霽、徐術修、李錫奇、李祖原、黃光男、李義弘、李振明、林章湖、李宗仁等11位水墨藝術家，展出42幅個人代表之作。

水彩藝術家孫少英，即日起在嘉義檜意森活村璽福館，舉辦「美哉阿里山」水彩個展，由璽福管理顧問股份有限公司主辦，展期至6月30日止。此次水彩畫展展出阿里山系列和檜意森活村景點的佳作三十餘幅，孫少英藉由水彩和素描捕捉阿里山的林相美、山勢美、以及豐沛的生態美。他的水彩畫簡潔、明快、自如，構圖簡約，用色明亮，畫面中將水彩的水潤暈染表現得非常出色。素描的作品簡潔有力的線條，下筆篤定，用簡單的線條勾勒，展現出主題的意象。

水色藝術工坊即日起展出陳宏基油畫個展「台灣心、家鄉情」。此次個展有多幅台灣人物、風景以及民間廟宇信仰的畫作，記錄了台灣人土風情，以及特有的廟宇與在地的宗教風俗，畫中人物的一舉一動都是親臨現場，以藝術將當下記憶的場景再現於畫布上，將對於台灣的心意、家鄉的情緒都永遠留於創作之中。展期至5月18日止。

廣藝基金會主辦的「兩岸小劇場藝術節」，繼2012年於臺北上演的《鬥夢去》與北京呈現的《黑白城市》，與2013年活潑大膽的《文青較春》，以劇場與文學的互文為主題，讓六齣來自北京的劇場作品，與臺灣亦以文學甚至科學理論為靈感的作品同檔PK後，2014年「Live Your Life」則是強調「生活有戲」。為期兩個月的兩岸小劇場藝術節，今年在臺北松山文創園區多功能展演廳、高雄駁二藝術特區正港小劇場、北京77文創園區77劇場，共十齣戲71場演出，將於5月2日起至7月6日，率先從臺北起跑。

中華文化總會為突顯中華文化在台灣之創新風貌，舉辦「巨椽」系列邀請展，以彰顯台灣當代傑出藝術家的畢生成就與傳承之功。4月26日起至6月15日止，展出「寫情．畫意—何肇衢八五油畫回顧展」。何肇衢在藝壇早已享有極高聲望，但生活始終簡樸，唯對藝術追求堅持不懈，數十年如一日。本次展覽計展出自1968年至今油畫作品20餘幅，大多是旅行歐洲及國內各景點的寫生作品。因特別情鍾的淡水風景，20餘年來累積創作了300多幅，這次精選淡水初夏、晨景、海口、觀音山等6幅。

耿畫廊（TKG Plus）目前正舉辦「森森」展覽，展期將至4月30日止。本次展覽由獨立策展人王咏琳策劃，數十位知名的視覺藝術家熱烈參與，邀請文學家吳晟、金鐘獎導演黃皓傑，以及鮮少參與聯展的當代攝影家林盟山，以不限媒材、方式的創作參與此展。於4月26日下午三點舉辦一日講堂，由地球公民基金會執行長李根政、八拾捌茶創辦人林映均、孩子電影創辦人黃皓傑與神秘嘉賓，共同暢談其山林經驗。

中正紀念堂於即日起至4月27日止，展出蕭永盛紀念畫展「學習之旅」。此展為紀念蕭永盛辭世兩周年所舉行的作品回顧展，展出主題「學習之旅」，為傳達蕭永盛浸淫繪畫創作經歷及其一生勤勉不懈的求教、精益求精的態度。透過本次展出的山水、花鳥、靜物等各類作品及影像照片，分享多年之創作歷程，感受其對繪畫的見解和多元風格。

赤粒藝術即日起展出邱秉恆個展「究竟無極」，展期至5月31日止。邱秉恆以純粹鮮明的顏色，犀利如刀鋒的線條，下筆宛如無回的棋手。邱秉恆的創作和中國水墨畫有一種獨特的關係，好似一種獨特帶光的氣場，震動翻滾貫穿整個虛實交融的畫面。

朝代畫廊即日起展出「起步檔：東亞青年當代藝術作品展」，展期至5月17日止。自從上個世紀末開始，世界各地的當代藝術發展十分迅速，也因為新興經濟體的崛起，當地社會大眾對於藝術品的需求大增，特別是東亞區域的文化背景、價值觀念、現實際遇及對應方式等皆有某種程度的相似，東亞的藝術市場亦經常被世人探討著，直到現在仍是十分蓬勃地成長。

樹火紀念紙博物館即日起展出「穹蒼羽翼：陳淑燕纖維創作展」，以「走入自然」為理念，帶領觀者透過觀看、嗅聞、撫觸、甚至親身參與創作，與樹皮纖維、紙漿、植物染料，共吟古老又前衛、溫柔又充盈的精靈之歌。展期至9月29日止。陳淑燕長期透過纖維創作，關注人類心靈及社群互動。在本展也將展出陳淑燕曾獲第十屆編織工藝獎纖維創作類貳獎的作品《文化的袍衣》。

在國際享有盛名的生態藝術家楊恩生副教授，致力於自然關懷多年，以寫實水彩畫探索台灣生態環境，以喚起國人對環境的重視。今年受台灣創價學會之邀，自即日起至6月14日止，將以「荒野的呼聲．楊恩生的水彩世界」為題，在該會的台中藝文中心展出，提供民眾免費參觀。

大象藝術空間即日起至5月25日止，展出藝術家朱為白個展「春耕逸境」。朱為白近期的作品「春耕系列」是延續以往的空間紋理脈絡：單色棉布、皺摺、小布片以及線圈構成鮮明的視覺語言。朱為白探討自然與結構的內在本質與形式，純真而理性，既沒有喧囂的敘事情節，也無先前認知的視覺經驗，主要以簡約的造形與優雅寧靜的色彩，使觀者進入一處沉思冥想的空間。

國美館即日起展出翁庭華攝影展「走過九份1963—2006」，展期至6月8日止。高齡80歲的翁庭華是台灣重要的紀實攝影創作者，他的攝影生涯起步於台灣60年代的寫實主義攝影風潮之中，以專題系列的方式拍攝故鄉基隆及附近鄉鎮的居民和生活景物，形成一種長期的地方寫實影像記事。他54歲時至日本研習攝影兩年，開始轉向現代主義的表現形式，因在攝影創作上之特殊表現及技法，成為日本「國展」首位獲得「新人獎」及「一等獎」的外國人。