高雄市立美術館 / 藝術作品 Artwork / 風景氣象 Natural Scenery / 油畫類 Oil Painting

油彩、畫布　65 × 90 cm

1935年出生於屏東縣琉球鄉，自幼與海為伍，岩石為伴，鄰居家人均「討海」為生，耳濡目染，對漁家漁事多所體驗。國小畢業後，渡海求學於東港中學，初中畢業，順利考取屏東師專，努力從事美術技能的學習，1954年屏師畢業後，在高雄市擔任美術教師，課餘師事留法畫家劉啟祥先生，1957年劉啟祥美術研究所第一期結業，此後不斷的從事油畫創作及發表工作，期間蒙顏水龍、楊三郎、廖繼春等前輩畫家於研究所之指導，獲益甚多。素有「海王子」之稱的陳瑞福，偏愛以海作為創作題材，作品充滿濃郁的南台灣鄉村氣息。早年他企圖利用畫筆征服海洋，他描繪大海的萬種風情：有時平靜無波，時而洶湧澎湃，或是日落之際令人迷醉的海。年過六十之後，他愕然發現「他的海」除了陰晴風雨的變化外，似乎還缺少了什麼?他終於注意到了他生活周遭的討海人，於是他開始捕捉漁人啟航前的忙碌與期待，或是魚市場魚來魚往的熱絡。他將對生命的關懷注入於繪畫世界中的海，他不再只觀察海的晴雨變化，他更以大海關係最密切的漁人作為畫面的主角--討海人的世界：陰晴不定的海，待發或歸航中漁船，泊船的港灣，人生鼎沸的魚市場，都是觸動陳瑞福心弦的主體。只是除了少數幾張以日出為主題之作品，他運用鮮艷的色彩表現出海平面上眩目的光芒外，其他的作品中好似都加了一層灰色或灰藍色的紗，灰灰的港灣，即令是靛藍色的衣著也變成灰藍色，是港口容易起霧的關係呢?抑或是他對漁人生計的悲憫呢?再多的漁穫，交易再熱絡的魚市場好似都喚不起漁民的笑顏。陳瑞福將自己對「海」的關懷與週遭人文思想融入畫中，將靠海維生的漁民生活納入畫中，描繪出更具人性和人文思維的作品。其敏銳的觀察力，細膩的感受性及純熟的繪畫語言，不同的切面關照，儼然是「討海人」的代言者。一九六○年日商櫻花牌水彩公司，舉辦全省兒童徵畫比賽，被遴選為全省最優秀指導老師，受邀赴日遊學研究觀摩日本美術教育，並在大阪舉辦個展，從此一方面熱心推展全省美術教育的改革，擔任美術教育輔導員，從事輔導工作，一方面努力油畫創作，參加南部展，全省教員美展，台陽美展，全省美展等並獲獎多次。民國七十八年由教學崗位退休後，專心從事藝術創作，做一個專職畫家，努力繪畫創作。（吳慧芳整理）

遠山、櫛比鱗次並列的樓房、停泊的漁船，呈現出漁港景致。作者對所居住的高雄市有深厚的感情，創作主題多以市景為主，此件作品以豐富的視覺元素構成，由前景那固定纜繩的圓點起始，經過船、樓房、山景，層次廣博而深遠；前景巧妙的以海岸襯托出空間感，藍色調風景與暖色調的色彩配置，交陳出現譜出韻律與美感的海港風情。（文／李幸潔）