國立臺灣美術館 / 藝術作品 Artwork / 建築裝潢 Architecture / 油畫類 Oil Painting

油彩、畫布　55.2 × 89.5 cm

年屆百歲的藝術家張義雄，一生創作不輟，且有各式風格及各種類型的畫作聞世，於台灣畫壇早享盛名。縱使曾經歷過困頓之生活，但其追求藝術之志，始終未曾動搖。張義雄積極吸收印象派以降各類畫派之技法，鎔鑄個人獨有風格，並細心觀察人世生活百態，從而創作出眾多形式圓熟且饒富意醞的動人作品。

張義雄1914年出生於嘉義市，自幼即喜愛塗鴉，十歲時親見陳澄波於嘉義圓環一帶寫生作畫，因而萌發欲為畫家的志願。張義雄曾從學於陳澄波，並斷續接受過 美術學院教育，但其創作大多源於自我的探索，而非名師或畫派之指引。自1930年代於東京生活期間起，張義雄曾長期在街頭為人畫像或作剪紙剪影，以維持生計，但這也深化他素描與造型之技巧。二次大戰後，張義雄返台於台北成立私人教學畫室，教育許多藝術後進。此時他雖然生活困苦，屢次搬遷住家，但也逐漸形成個人繪畫風格，並於台灣省全省美術展覽會與台陽美術展覽會屢次獲獎，而奠立其名聲。

1964年移居日本後，張義雄除於東京舉行數次個展，仍不時回國舉行展覽，並成為台灣首位畫廊經紀畫家。因嚮往法國的藝術生活，張義雄1980年開始居住 於巴黎，直至2003年重回日本定居。巴黎生活期間，張義雄亦屢次入選法國藝術家沙龍展（春季沙龍展）與秋季沙龍展，獲國際性聲譽。但在他鄉的張義雄仍持續關注袓國台灣，並因1988年520事件，捐出百幅畫作義賣，以援助農民運動，足見其人道關懷之理想。

張義雄是位勇於嘗試且求新求變的藝術家，但是在變化之中他仍有一貫的堅持，即對於作品完成度的追求。張義雄作品的風格，並不限於印象派，部分更吸收野獸派、立體派或表現主義之畫風，他甚至亦創作過數件抽象繪畫，但在變化之中，其構圖、造型與色彩的統整性，以及畫面質感肌理的表現，都可看出其苦心經營與個人獨具之特色，且不論風景、靜物或人物畫皆然。

儘管張義雄畫過歐、美、日各地的風景，但他仍對台灣本地的風光情有獨鍾，且在靜物畫中，張義雄亦曾以鳳梨與龍眼等台灣特產水果為題材，並運用厚實多彩的油彩肌理加以表現，可見他對故鄉景色與物產的熱愛。在人物畫方面，張義雄常畫本土的市井庶民，而在國外，他也熱衷於呈現人們的日常生活，且富含詩意。晚年以小丑為主題的作品，更見其對生命之苦與樂的深度諦觀。

文字資料來源：國美館「生命的禮拜天：張義雄百歲回顧展」策展人盛鎧